11月16至19日（周三至周六），香港會議展覽中心展覽廳5G有個國際文化藝術交流展示盛會「藝文香港」（ART HONG KONG）。該藝術展覽由紫荊文化集團主辦，中華青年精英基金會、集古齋承辦，香港故宮文化博物館、聯合出版集團、K11 Art Foundation、中國對外文化集團協辦，古物古蹟辦事處、中國文學藝術界聯合會香港會員總會、香港書畫文玩協會、《美術家》、西泠學堂等多家文化藝術團體支持。

劉國松在1961年起放棄油彩與畫布，重投紙墨世界，卻放棄使用（毛筆）中鋒，開發各種拓墨技法，成功創造出「現代化中國水墨畫」。他推高水墨藝術至新高峰，在海峽兩岸三地影響巨大，受畫壇奉為泰斗。2019年，#劉國松 藝術大獎設立，意圖尋找下一個劉國松，選拔現代中國水墨畫最優秀新代表畫家。他必先是創作手法破舊立新，並非模仿舊有，也非抄襲西洋，並能宣揚民族傳統文化，同時兼具備強烈使命感。結果吳季璁被挑選出來。

凌晨三點的夜空格外寧靜。在失眠煩擾之下，手機刺眼的光芒傳來海外朋友的慰問。

閒聊數句，她突然探究：「試想像，如果夢中有一道門，能夠連繫各處的人在統一地方相見，是多麼方便的事呢。」這設定下的想法雖則虛擬，話語背後帶點唏噓，但此情景卻格外熟悉。翻查本月照片集，原來是中國藝術家劉宏偉的作品《門縫裡的雲》(Cloud behind the Door) 在我腦海中浮游至今。或許這正是超現實主義的本質和魅力——透過夢境、內心思緒及潛意識參透至日常思維。

香港傳媒發達，但一向少關心從事藝術工作人士，所以就算出現超優人材，大眾仍不知道。最新例子是王維新，今天要由其家族後人建立網頁，向我介紹他祖父是傑出人像雕塑家。

王維新（1905-1988）生於清末光緒年間，福建晉江縣人，乃書香世代，可惜當時政局風雨飄搖，父親早喪，而他只曾在私塾修讀兩三年，一切學問與技藝，均要靠自學。

「青澀歲月」對我來說不就是1977年投考香港中文大學，跟隨國松老師研習的日子，那時候先生風華正茂且能言善辯，口若懸河般暢談個把小時的課堂，舉凡與藝術文化相關議題一律揮灑自如，深入淺出，讓討論滴水不漏，學員們自然裨益，而講者能不深受擁戴？