近期倫敦有不少新畫廊開幕之餘，亦有不少好展覽。今日想為大家介紹的是英國當代藝術家Mike Nelson在Hayward Gallery的個展Extinction Beckons。

這展覽厲害的地方在於，看完之後我有一種「學倒嘢」的感覺。第一個作品是2011年的“I, Impostor”，然而今次的展出，卻是以作品被拆解、儲藏的狀態下呈現。完全將展廳轉換為儲存倉庫的狀態，是一個相當有沉浸感的裝置藝術。Mike Nelson擅長製作大型裝置，因此他的作品往往會隨著展覽地方的變換而轉變型態。這和法國哲學家德勒茲「流變」(Becoming) 的概念不謀而合，作品所有的狀態都只是暫時性的，被拆解、運送、儲藏亦是其存在的一部分。

然後第二個我想特別介紹的是另一個大型裝置，“The Deliverance and the Patience”，它基本上是一個巨型的迷宮，貌似是由很多被遺棄的走廊、牆壁、門與房間所組合而成，有一種合成的異空間的感覺。每一個房間都有主題，由老舊的酒吧、飯廳、囚室、辦公室、宗教意味濃厚房間、到一些擺設奇異，卻令人感覺到有人曾經使用過的空間，所有房間都非常「現實」，但是在這個迷宮的結構中，這些空間放在一起則令人有一種時空錯亂的感覺。因此整個迷宮就像是一個異托邦，是一個介乎於現實與非現實間的存在。

另外的作品還有“I, Impostor”的另一個裝置，叫作“the darkroom”，以及現成藝術的裝置“M25”，以及一些Mike Nelson較早期的雕塑作品等等。整個展覽給我的感覺是很好地把Mike Nelson創作的精髓表現了出來，特別是一開始的“I, Impostor”。能在一個這樣的展覽裏面表達出作品的流變狀態真的是非常厲害。因此如果你在倫敦的話，我非常推薦你去看一下這個展覽。展覽期至2023年5月7日。

Mike Nelson: Extinction Beckons
Date:
2023.2.22 – 5.7
Venue:
Hayward Gallery, Southbank Centre Belvedere Road, SE1 8XX, London

About the writer
Michael Cheung是一名視覺藝術家，創作都是與「邊界」有所關聯的。他認為「後人類」這個概念的出現動搖了構成現代社會的二元論。

Michael Cheung is a visual artist. His practice is about boundaries. He believes the rise of the idea “posthuman” had, in many ways, shaken the fundamentals of dualism.