美國藝術泰斗Andy Warhol（1928 – 1987） 開創藝術品複製生產這概念。來到今天，複製技術更可以工業化，作品可以移到工廠裡生產，此實乃科技生產年代形成之大趨勢。藝術品處於科技複製生產年代，自然也走上作品衍生的道路。藝術家把平面畫作的圖象立體化，完全符合這個時代特徵，因此，我們毋須懷疑與否定畫作裡的圖象複製化成為「公仔」。
過去，已有藝術家把一張平面畫作，變出單件立體雕塑來。到現代，便有藝術家進一步利用複製技術，將單件作品，變出成多件作品。例如說，藝術家平面畫作成功，受大眾歡迎之後，會印成大量海報，再轉化為單件立體雕塑，繼而衍生出限量精美複製品、甚至茶杯這類生活用品。
日本村上隆、台灣洪易兩位藝術家，他倆都是先畫畫，繼而把圖象發展為立體。他倆的立體圖像作品，受到更多受眾喜愛，在歐美很受歡迎。
承接這個趨勢，今天，便有新一代藝術家，直接投身製作立體圖象，進一步將之化身為「公仔」，這些「玩具公仔」便更易融合在日常生活裡，由普羅民眾收藏。
以前，藝術界少處理立體圖象、「公仔」，甚至玩具這些作品。可是今天，在藝術品走上大量生產道路之後，「玩具公仔」變成普遍、易得，深入民間，所以這個時候，畫廊經營方針也要改變。香港在此時有畫廊開始展售「玩具公仔」，也屬順理成章。
馮榕榕 (Ruby Fung) 率先帶領這個潮流。她父親從事報業，母親長期從事地產工作。她在香港理工大學唸完時裝設計後，便赴英倫Central Saint Martins學院主修Fashion Print，回港後曾服務Rosamund Moiselle，做到首席設計師，亦曾在國際品牌Kate Spade及Makus Lupfer實習。2018年，她創辦自家時尚品牌PEDDA MARRI，同時，以其時裝設計專業背景，為多份報章雜誌撰寫專欄，並且當上香港電台和新加坡電視台節目主持人。
2020年初，她與友人合作，在上環新街13號A，開設13a New Street Art Gallery，擔任主理人兼策展人，近期引進泰國藝術家2CHOEY作品到香港。
展覽共帶來五十件作品，包括丙烯畫、繪本及滑板等不同類型畫作，例如為卡通人物米奇老鼠、唐老鴨、小木偶皮諾丘、阿童木、藍精靈等，添上「舉手」的時尚肢體語言，將其內心自由渴望無限放大，以幽默諷刺的手法給予觀眾幻想。
顏色鮮豔，輕鬆活潑，是為2CHOEY作品特色
把香蕉插在身後，很有LGBT況味
2CHOEY作品《Don’t cheat on my bananas》，套上花形面罩，表現2CHOEY創意；花兒象徵着希望，而其香蕉配飾，以獨門風格為事實說話，隱喻槍械及性這兩個令人迴響的社會議題。
2CHOEY亦推出Art Toy手辦模型，《Don’t cheat on my bananas》公仔原型，取材自《海綿寶寶》，有點LGBT味道，屁股後面夾著一條香蕉。2CHOEY來自泰國，作品不只具性暗示玩味，還對政治意識敏感。作品《Hands Up in The Air》除表現跳舞動作外，也隱含想法與訊息。
《Don’t Cheat on My Bananas》現在只有限量100隻，全部都有序號，售價僅980港元。
藝術家創作理念，成年人才會共鳴，所以今天「班具公仔」會有很大市場
見到這「公仔」，便認得是來自日本動漫的村上隆作品。
「藝術玩具」整個當代流行藝術風潮其實誕生於亞洲，日本的可愛動漫碰上香港的手版公仔，加上美國的塗鴉文化、英國的反權威主義，混搭出這波令全球年輕收藏家無比瘋狂的流行藝術風。這股藝術新潮始於上世紀九十年代，激勵眾人想像。
「藝術玩具」崛起於近年街頭文化或塗鴉藝術，在附加價值逐漸增多後，在市場上有重新定位，甚至在拍賣會上亦取得驕人成績。
作為13a New Street Art Gallery主理人兼策展人，Ruby本人除了是「藝術玩具」推手外，也是「藝術玩具」資深藏家，在她的藝廊辦公室內，擺放大堆造型可愛的藝術公仔。她早年用幾百元買下本地藝術家龍聲創作的Zimomo龍，現在該玩具價值升幅可超過10倍，比較她媽媽投資房地產升值還多。
最近，她特別欣賞Miloza Ma創作的Angel Cat，其手工、造型、細節和配色，都非常出色，放在手上把玩就似一件微型藝術雕塑般。
有關13a New Street Art Gallery 畫廊更多「藝術玩具」資料，可看以下連結：
Instagram: @13aNewStreet
Facebook: @13aNewStreet @2Choey @notio.studio
圖：趙柏偉