在香港當藝術家，首要長壽，可以排隊輪候官方藝術館為自己辦個人大展。然而有畫家等到香港公家藝術館為自己舉行畫展時，身體健康卻不爭氣，畫展轉變為遺作展。陳餘生(Gaylord Chan)一九二五年誕生於香港，長壽九十二，不呆等候在香港藝術館開個展，選往漢雅軒展出新創實驗數碼版畫，讓大眾早欣賞，或許是上策。
陳餘生自2001年起，身體已無法長時間站立繪畫，而他仍然堅持創作，坐下來嘗試運用電腦軟件「小畫家」做實驗，到今年結果豐碩，所創新媒介數碼版畫，呈現人間百態和生活甘苦滋味，具瞄頭。
畫家長壽，多少關乎與世無爭、近乎歸隱生活態度，而陳餘生這批晚年高齡新技法創作，自然流露人生哲學與對世事看法，含蓄表達得來不落俗套，並且內容多樣，集憂鬱、幽默、傷心、情慾、浪漫、直率、抒情或原始本能等多種特質，其豐富趣味，令人開眼界。
陳餘生經歷第二次世界大戰，動盪生活環境令他學懂「求生」。他當初從事電訊業，任職於大東電報局，當過沖繩、吕宋島、香港海底電纜副工程經理、英國倫敦大東電報局公共有限公司專責顧問等。他到四十二歲時才正式習畫，深厚資歷融入創作意識裡，並且逐漸發揮作用。
他工作不離電波和頻率，因此在處理生命經驗時，自然應用獨創抒情線條、各種象徵圖像造型和顏色肌理，表達過去記憶中的痛苦喜樂，創出藝術成就。一九七零年，他獲香港大學校外課程部藝術與設計文憑。一九七四年，他創立香港視覺藝術協會；一九九五年，又創辦藝緣畫會；一九八九年與太太周淑芬創辦文苑畫院，致力繪畫培訓工作。到一九八六年，他獲頒英女皇頒授MBE勳銜；一九九零年並奪得藝術家年獎，而於二零一三年，還領取香港特區政府銅紫荊星章。
來到今二零一七年，他全新創作木刻畫，以獨特色彩、幾何化造型和前衛怪誕象徵符號，在畫面上開展詩意敘述，引領觀者一起「想入非非」。
陳餘生藝術語言，抽象得來清新悅目，令人易親近，乃由於全出自他個人赤子之心，也是他堅持「活在當下」修為造化結果。他總常問：「我們為何會在這裡？到底甚麼是意識？當我們睡著時，靈魂又會往哪裡去？我有三種夢。第一種作預言；第二種非常逼真，儘管情節全屬虛構，但我很清楚夢裡去過甚麼地方；第三種則非常古怪，我似乎無法分辨我清醒還是在做夢……」
陳氏創作隨心所欲，構圖永不會機械化平衡，而畫面初看會感覺色彩衝突與不調和，但其實他把握顏色彩度和明度恰當，呈現出色彩本身的振動感、張力和活力，而不尋常的色彩和諧組合，正表達心靈追求淋漓盡致。作品畫面視覺上整體統一，並非一般傳統色彩協調而已，實乃創作手法成功也。
此次展覽之畫作例如《紅三洞》(1989年)、《我來也》(1993年)、《金核》(2003年)和《疊影》(2009年)，以及數碼版畫《橋》(2011年)、《火炬》(2011年)和《蝶》(2014年)等等，皆充分展現陳氏點石成金的本事。他從日常生活中找靈感，提煉出新題材，境界高超。(「90後大師——陳餘生個展」於2017年8月在中環漢雅軒舉行。)
本文原刊於《Modern Home 摩登家庭》2017年9月號
Photo courtesy to Hanart TZ Gallery
