無論你對中國畫認識多少，興趣多少，如果你只想知道一個中國畫家，他便是張大千。張大千生平最後一張傑作《桃源圖》，2016年在香港蘇富比以2.4億港幣成功拍賣出，而據法國數據庫「藝價」(Artprice)統計，張大千畫作，於2016年創下3億5480萬美元的拍賣成交總額，名列全球畫家榜首，比排名第二的畫家畢加索(Pablo Picasso)還高出3100萬美元。
去年澳門藝術博物館與四川博物院正在合辦之「張大千藝術展」，展出他百多件在大陸時期早年力作。
張大千(1899-1983)四川內江人，幼隨母曾友貞習畫，中學畢業後，東渡日本京都攻讀染織技術，回上海後，師事李瑞清習書法，臨摹石濤及八大山人，又上追宋、元、明、清諸大家之精神。1926年起，遊覽國內名山大川，初上黃山，被日本漢畫學者稱為「黃山畫派始祖」。
張大千藝術生涯最精采一頁是於1941年5月，帶領幾個學生，遠赴大漠敦煌，在黑暗洞穴裡，挑燈攀棚，臨摹壁畫，歷2年7個月，十分辛苦，共作276幅，並為莫高窟由南而北309個洞窟重新編號，繼而在1943年，出版《大風堂臨摹敦煌壁畫》，成為重要寶藏。
1949年12月9日，張大千趕到四川成都新津機場，乘搭國民黨政權撤離大陸最後幾架飛機之一，前往台灣。他攜同78幅敦煌臨摹壁畫離開(有說捐贈給臺北故宮博物院是62幅)，同機乘客有行政院院長閻錫山、副院長朱家驊、秘書長賈景德、政務委員陳立夫，以及已升任教育部長的杭立武。
自此，張大千到處旅居，包括阿根廷、巴西、美國。他深信「七分人事三分天」，所以他選擇多讀書，努力研究書畫，並分別在各地辦畫展，既推廣敦煌之名，也建立起自己的國際聲譽。在巴黎時，他與畢卡索會面，而在1956年7月28日，他更與妻子徐雯波，連同翻譯，赴法國南部，到畢卡索家拜訪，成為中國文化史上一件大事，可惜學術界對此事未有跟進。
張大千臨摹敦煌的巨大壁畫，在逃亡時，根本帶不走，其大夫人曾正蓉在解放初期，將183幅，轉交給成都四川博物館代為保管。該批巨型作品，多年前在澳門展出過一次，而我有幸觀賞過。
張大千臨摹敦煌石窟壁畫，打下基礎，讓他在後期創造出潑墨、彩畫的輝煌偉大成就。1976年他定居臺北，於外雙溪興建摩耶精舍自住，而在他80歲前後，眼睛不好，開始創作大寫意風格潑墨，成為世上最受傳誦作品。廿年前，我到過摩耶精舍參觀，領略到大師的優美家居生活，他終老於此，並葬在自家裡。
我看過上回大展覽，便知道該次四川博物館借出的張大千一百件作品，並非壁畫大作，只屬小作品，包括他在敦煌臨摹壁畫之白描畫稿(可能只是學生的初步勾畫)，仍未由他上色完成，因此很多畫都沒有他的署名。此外，展覽又有書信，以及他自刻與使用的印章，其中自刻二枚──「未始有極」白文正方印及「千秋萬歲」朱文長方印，均見其廣泛而深厚的文藝素養。
有趣的是，在該次展覽中，我看到不少未完成的初稿作品，在不同位置空白處，寫上青、紅、黃、紫、綠等幾個字，明顯是提示張大千在日後上色時，補上準確顏色。
該批未完成作品，表現了臨摹敦煌壁畫的艱巨過程，給後人線索和證據，其實極具意義和重要性。我認為初稿和未完成作品，其價值在於歷史，而非在藝術上，所以也一樣重要，其價值甚至會可能比完整作品過之而無不及。
張大千曾經在澳門短暫住過，期間常到盧九花園寫生。可惜該回澳門展出張大千早期畫作，並沒有挖掘和提及這段往事。
本文原刊於《Modern Home 摩登家庭》2017年7月號
圖片提供： 澳門藝術博物館 Macao Museum of Art
